When the Clock Strikes Thirteen, 시공간을 초월하는 희망과 두려움의 공존!

1964년, 프랑스 신파의 불꽃은 전 세계 영화계에 새로운 바람을 일으켰습니다. 이 해에는 영화 역사에 큰 자리를 차지할 명작들이 탄생했지만, 그 중에서도 특히 독특한 매력을 지닌 작품이 하나 있습니다. 바로 ‘When the Clock Strikes Thirteen’입니다. 시간 여행과 사라진 존재의 미스터리를 다룬 이 영화는 당시 관객들을 크게 충격에 빠뜨렸습니다.

서정적인 흑백 영상미와 인간 본성을 탐구하는 심오한 스토리: **‘When the Clock Strikes Thirteen’**은 어두운 유머와 함께 인간 존재의 위협적인 면모를 보여줍니다. 시간 여행이라는 과학적 요소는 영화 전체에 미스터리한 분위기를 더하며, 등장인물들의 갈등과 내면 고뇌를 드러냅니다. 특히 주연 배우인 끌로드 로스텔의 연기력은 영화의 성공을 이끌었습니다. 그는 시간 여행을 통해 과거로 돌아가 자신의 잘못을 바로잡으려는 에베르 역을 감동적으로 표현하며, 관객들에게 깊은 인상을 남깁니다.

주요 등장인물:

배우	역할	설명
끌로드 로스텔	에베르	시간 여행으로 과거로 돌아가 자신의 잘못을 고치려는 주인공
니콜라 시바예프	장 드 라모트	에베르의 친구이자 동료, 그의 시간 여행에 대해 의문을 제기한다
마리나 브레데트	엘렌	에베르가 과거에서 사랑했던 여성, 에베르의 복수심을 유발한다

“When the Clock Strikes Thirteen”, 시간 여행과 죽음의 그림자: 이 영화는 단순한 시간 여행 이야기가 아닙니다. 에베르의 과거로의 복귀는 자신의 잘못을 고치려는 순수한 의도에서 시작되었지만, 점차 복수심과 갈등으로 휩싸입니다. 그는 과거를 바꾸면서 현재를 뒤바꾸고, 예측 불가능한 결과들을 초래합니다. 영화는 시간 여행의 윤리적 문제를 제기하며, 인간의 선택이 미래에 미치는 영향력을 보여줍니다.

‘When the Clock Strikes Thirteen’의 핵심 주제:

• 시간 여행의 윤리: 과거를 바꾸면 현재가 어떻게 변화할까? 시간 여행은 개인의 책임과 선택에 대한 심각한 문제를 제기합니다.
• 죽음과 죄책감: 에베르는 과거의 잘못으로 인해 고통받고, 죽음을 통해 풀려나고 싶어합니다. 이 영화는 죄책감과 용서에 대한 메시지를 전달하며, 인간 내면의 어두운 면모를 보여줍니다.
• 사랑과 배신: 에베르의 과거 사랑인 엘렌은 그의 복수심을 유발하는 요소로 작용합니다. 이 영화는 사랑과 배신 사이의 복잡한 관계를 그리며, 인간관계의 어려움을 보여줍니다.

프랑스 신파 감독이 그린 독특한 시각: ‘When the Clock Strikes Thirteen’은 프랑스 신파 감독이자 작가인 끌로드 리제와 잔 마티니의 공동작품입니다. 그들은 당시 기존 영화의 형식을 뒤엎는 새로운 방식으로 영화를 제작했습니다.

영화 제작 특징:

• 흑백 영상: 이 영화는 흑백 영상을 사용하여 시대적 분위기를 잘 살리고 있습니다. 어두운 조명과 그림자 표현이 에베르의 내면 갈등을 효과적으로 보여줍니다.
• 독특한 음악: 영화 음악은 재즈와 클래식 음악을 섞어 사용하여 신비로운 분위기를 더합니다. 특히 에베르의 시간 여행 장면에서는 빠른 템포의 음악이 사용되어 긴장감을 높입니다.

결론: ‘When the Clock Strikes Thirteen’은 단순한 영화를 넘어서 철학적 사색을 불러일으키는 작품입니다. 시간 여행, 죽음, 사랑 등 인간 존재의 본질적인 문제들을 다루며 관객들에게 깊은 감동과 여운을 남깁니다. 이 영화를 통해 1964년 당시 프랑스 신파 영화의 예술적 가치와 정신을 다시 한번 확인할 수 있습니다.